Himno de la alegría.
Resistiré.
TITANIC.c
Scarborough Fair.
Otra versión.
Complemento musical de las clases de música en los centros educativos donde imparto las clases de música.
Durante el siglo XVII, mientras los Europeos colonizaban América, escaseaba
la mano de obra. Los terratenientes blancos necesitaban un gran número de trabajadores para producir arroz, azúcar y otros cultivos, superaron sus problemas comprando esclavos. Estos esclavos eran hombres, mujeres y niños de la costa oeste africana, raptados de sus hogares y llevados a América en barcos donde eran encadenados y hacinados en las bodegas; allí padecían por la falta de agua y enfermaban. Los castigos eran horribles y los colonos hacían todo lo posible para impedirles que tocaran y cantaran su propia música africana. Sin embargo, no lo lograron y finalmente surgieron nuevos estilos musicales que resultaron de la mezcla que los esclavos hacían de sus propias tradiciones africanas con la música europea de los colonos. Vídeo de YouTubeVídeo de YouTube
ESPIRITUALES
Las ideas de las músicas africanas y europeas también se mezclaron
en la música religiosa.
En los espirituales se mezclaban las síncopas y las polirítmias de África con
las melodías de los himnos que los esclavos tomaron de los colonos blancos.
Los espirituales estaban basados en el patrón africano de llamada respuesta,
con un líder (en este caso el sacerdote) cantando primero, y contestado por
el resto (la congregación) en coro.
El canto de los espirituales a menudo se convirtió en un evento a gran escala
con todo el mundo bailando y dando palmas al compás de la música, como en
África.
Un término posterior para designar a los espirituales negros
y otros cantos religiosos es música Gospel.
LAS MARCHAS
Uno de los estilos de música europeos que habían sido populares
durante el siglo XIX fue el de las bandas de desfile.
Como resultado de la victoria de los estados del Norte en la Guerra
Civil Americana, los esclavos fueron liberados.
Con el fin de la guerra, muchas de las bandas de desfile que habían
llevado soldados a la batalla se deshicieron de sus instrumentos y fueron
vendidos a precio de gangas.
Muchos negros se quedaron con estos instrumentos, formaron sus propias bandas
y tocaron sus propias versiones de las solemnes marchas europeas.
Al introducir rítmos sincopados, y al cambiar las notas de la melodía cuando
les convenía, las hicieron más divertidas de tocar.
Vídeo de YouTubeEl Ragtime .
El Ragtime se desarrolló durante la década de 1890 en los salones, garitos de juego, cafés y burdeles de las ciudades de los estados del sur de Estados Unidos. Fué la primera música negra en ser aceptada por la gente blanca, y los blancos terminaron por tocarla y escribirla ellos mismos. Se parece a la música clásica en el sentido de que está compuesta y escrita, no se desarrolla durante la interpretación.
También es parecida a la música de marcha por el pulso constante de corcheas tocado por la mano izquierda del pianista, que marca el ritmo del bombo y de los platillos.
Su característica principal es el ritmo sincopado de la mano derecha (notas que no suenan en el pulso fuerte, sino que empiezan en los pulsos débiles y se prolongan hasta los pulsos fuertes del compás).
Scott Joplin compuso esta canción.
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