La nota musical
Staccato y legato
ACDC
domingo, 31 de mayo de 2020
martes, 26 de mayo de 2020
LENGUAJE MUSICAL Primer internivel.
Aprendo música.
Aprendo y juego.
CANTAMOS.
Cantamos las figuras musicales.
Carrera de figuras musicales.
A practicar.
Lenguaje musical
Las alteraciones de las notas musicales .
Las alteraciones musicales son signos que modifican la entonación o altura de los sonidos naturales y alterados. Las alteraciones más utilizadas son:
el sostenido, el bemol y el becuadro.
Las figuras musicales.
Puedes seguir los ejercicios con la flauta.
Mas sencillo.
Repasa la duración de los sonidos
El ritmo.
En los ejercicios podéis participar.
Mas sencillo.
Música con Beethoven.
lunes, 25 de mayo de 2020
MÚSICA CLÁSICA Y DIBUJOS ANIMADOS.
VÍDEO1
Aprende a bailar
VÍDEO 2
Sorpresa.
Aprende a bailar
Sorpresa.
VÍDEO 3
A bailar.
OTRO VÍDEO
PARA DESCANSAR.
Para reírse.
jueves, 14 de mayo de 2020
La negra, la corchea ,la blanca y sus silencios.
La negra, la corchea ,la blanca y sus silencios.
LAS NOTAS MUSICALES
miércoles, 13 de mayo de 2020
domingo, 10 de mayo de 2020
miércoles, 6 de mayo de 2020
Empezar con la flauta.
Empezar con la flauta.
Canción divertida.
RECUERDA.
SI-
Sigue el pulso y sólo tocas si ,si.
Ahora si y la.
Pedro y el lobo.
Familias de instrumentos.
PEDRO Y EL LOBO.
Otra versión de cuento.
La música de Pedro y el lobo la compuso un música de Rusia
Serguéi Prokófiev.
Fue un compositor, pianista y director de orquesta de Rusia.
Como creador de obras maestras reconocidas en numerosos géneros musicales, es considerado uno de los principales compositores del siglo XX.
Instrumentos de madera.
1º Antón pirulero
1º Antón pirulero.
Al estilo antiguo.
Es una canción tradicional que se acompaña de un baile.
Otras canciones tradicionales.
Vamos a contar mentiras.
¿Adivina?
martes, 5 de mayo de 2020
Las formas musicales.Sonata,sinfonía, concierto.
Forma musical .
En música, forma musical es una estructura musical como una tradición de escritura que permite situar la obra musical en la historia de la evolución de la creación musical.
Sinfonía, concierto, preludio, fantasía SON unas estructuras que se han construido a lo largo del tiempo., Un género musical particular, una composición musical son estructuras que han evolucionado durante siglos como la ópera, danza, etc.
En ambos casos, el concepto de forma alude a la pertenencia a una categoría de obra que posee uno o varios criterios más o menos estrictos propios de una estructura:
- número de movimientos,
- estructura general,
- proporciones, etc.
A lo largo de la historia se han convertido en prototipos, lo que no ha impedido que hayan seguido evolucionando y olvidando a veces los moldes del principio, ya que los compositores trabajan, además de los temas, el ritmo, la melodía y la armonía.
Concierto:
Forma musical en la que se compone una obra para un instrumento solista, o en algunos casos también con orquesta incluida, que usualmente es de tres movimientos siguiendo un patrón de rápido - lento - rápido.
SONATA:
La sonata clásica, la forma más difundida de esta forma musical, es una obra que consta de tres o cuatro movimientos, escrita para uno o más instrumentos. Inicialmente predominaron las formas de tres movimientos, especialmente en la época clásica, pero a medida que aumentaban tanto su complejidad como duración se popularizaron las de cuatro movimientos.
Beethoven. Violin.Sonata. No.5.Op24.Spring. 1er Movimiento
SINFONÍA:
Obra para orquesta, de ordinario dividida en cuatro movimientos, cada uno con un tiempo y estructura diferente.
El jazz.
El jazz.
Estilo musical nacido a finales del siglo XIX en las comunidades negras de Estados Unidos de América, cuyas canciones, de carácter principalmente instrumental, se caracterizan por tener una estructura base de ritmo y acordes sobre la cual los músicos van improvisando diferentes melodías con repetidas intervenciones solistas y con un frecuente uso de la sincopación.
"la instrumentación del jazz admite multitud de variaciones a partir de, principalmente, una batería, un contrabajo, un piano, una guitarra y varios instrumentos de viento (trompeta, saxo, trombón, clarinete…)"
La Historia del Jazz .
El JAZZ: CANTOS DE TRABAJO, ESPIRITUALES,
LAS MARCHAS, RAGTIME .
Durante el siglo XVII, mientras los Europeos colonizaban América, escaseaba
la mano de obra. Los terratenientes blancos necesitaban un gran número de trabajadores para producir arroz, azúcar y otros cultivos, superaron sus problemas comprando esclavos. Estos esclavos eran hombres, mujeres y niños de la costa oeste africana, raptados de sus hogares y llevados a América en barcos donde eran encadenados y hacinados en las bodegas; allí padecían por la falta de agua y enfermaban. Los castigos eran horribles y los colonos hacían todo lo posible para impedirles que tocaran y cantaran su propia música africana. Sin embargo, no lo lograron y finalmente surgieron nuevos estilos musicales que resultaron de la mezcla que los esclavos hacían de sus propias tradiciones africanas con la música europea de los colonos.
ESPIRITUALES
Las ideas de las músicas africanas y europeas también se mezclaron
en la música religiosa.
En los espirituales se mezclaban las síncopas y las polirítmias de África con
las melodías de los himnos que los esclavos tomaron de los colonos blancos.
Los espirituales estaban basados en el patrón africano de llamada respuesta,
con un líder (en este caso el sacerdote) cantando primero, y contestado por
el resto (la congregación) en coro.
El canto de los espirituales a menudo se convirtió en un evento a gran escala
con todo el mundo bailando y dando palmas al compás de la música, como en
África.
Un término posterior para designar a los espirituales negros
y otros cantos religiosos es música Gospel.
LAS MARCHAS
Uno de los estilos de música europeos que habían sido populares
durante el siglo XIX fue el de las bandas de desfile.
Como resultado de la victoria de los estados del Norte en la Guerra
Civil Americana, los esclavos fueron liberados.
Con el fin de la guerra, muchas de las bandas de desfile que habían
llevado soldados a la batalla se deshicieron de sus instrumentos y fueron
vendidos a precio de gangas.
Muchos negros se quedaron con estos instrumentos, formaron sus propias bandas
y tocaron sus propias versiones de las solemnes marchas europeas.
Al introducir rítmos sincopados, y al cambiar las notas de la melodía cuando
les convenía, las hicieron más divertidas de tocar.
El Ragtime .
El Ragtime se desarrolló durante la década de 1890 en los salones, garitos de juego, cafés y burdeles de las ciudades de los estados del sur de Estados Unidos. Fué la primera música negra en ser aceptada por la gente blanca, y los blancos terminaron por tocarla y escribirla ellos mismos. Se parece a la música clásica en el sentido de que está compuesta y escrita, no se desarrolla durante la interpretación.
También es parecida a la música de marcha por el pulso constante de corcheas tocado por la mano izquierda del pianista, que marca el ritmo del bombo y de los platillos.
Su característica principal es el ritmo sincopado de la mano derecha (notas que no suenan en el pulso fuerte, sino que empiezan en los pulsos débiles y se prolongan hasta los pulsos fuertes del compás).
Scott Joplin compuso esta canción.
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lunes, 4 de mayo de 2020
AFINAMOS EL OÍDO.
Adivino el instrumento.
Atención chicos
Cuento de las notas musicales.
CANCIÓN.
1º Baila. 2º Canta.
CANTAMOS LA CANCIÓN QUE YA SABEMOS
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